Martín Chambi Perú Castro Prieto

Castro Prieto has tried in this tribute to approach the theme spectrum of Chambi and also to record the social changes and mixed-eaces texture that are made visible, as well as the presence political power.

Martin Chambi is one of the most universal Peruvians of the twentieth century. The prestige of this indigenous photographer born in Coaza, Puno (1891), has been able to reconcile in his figure a society that is deeply marked by enormous social and ethnic differences.

In 1990, Juan Manuel Castro Prieto first traveled to Peru to make photographic copies of what would be the first retrospective exhibition of Martin Chambi in Spain. After that he returned to Peru several times over ten years.

Castro Prieto wanted to get inside Chambi to see as he saw, but to make different styles of both visible he has chosen to shoot in colour negative plates. Faced with the voluntarily subjective character of Castro Prieto´s trips to Peru in the nineties, this project, conducted between 2009 and 2010, is a visual chronicle in a semiotic key that Martim Chambi photographed.

 Act

"Les personnes en situation de handicap sont des gens à qui l'on dénie, dans mon imaginaire, la possibilité d'avoir une mobilité, une liberté d'action, et dont le corps a du mal à prendre sa place dans l'espace commun. Je crois que ce qui relie ces photographies, c'est l'effort que chacun a fourni pour sortir de l'image conventionnelle qui lui est attribuée".
Denis Darzacq.

"Mettre en jeu son corps en le poussant vers le danger ; du moins mettre sa fragilité à l'épreuve, parce qu'on est en lieu étranger, sans repères et sans boussole, avec pour seul mobile de dire un désir, de simuler une altérité, d'esquisser l'impossible, de révéler enfin des latences retenues".
Michel Frizot

 Chasseur Cueilleur

Combien d'entre nous ne rêvent-ils pas la nuit aux pêches d'autrefois sur l'île aux Oiseaux du bassin d'Arcachon, au Martray sur l'île de Ré ou dans les affluents de la Loire ?
Combien n'ont-ils pas le souvenir des premiers tirs à la 9 mm sur les merles dans les haies ? Combien, plus tard, initiés par un père ou un grand-père, n'ont-ils pas le coeur qui bat à l'évocation de la première bécasse retrouvée dans les feuilles mortes, de la truite ferrée dans le cours transparent d'un torrent de montagne on de la poignée de cèpes ramassée derrière un chêne centenaire ? Combien, simplement, ne songent-ils pas à ces ronciers de mûres à la fin de l'été au bord des chemins ou aux sacs de jute remplis d'escargots le long d'anciennes voies ferrées.
Ce à quoi ils songent vient de vieilles histoires : des histoires d'enfance bien sûr, mais aussi de chasseurs cueilleurs de la Préhistoire. Mais les enfants sont devenus grands et responsables ; et l'espèce humaine s'est sédentarisée et séparée de la nature en inventant l'agriculture, l'élevage, l'artisanat, l'industrie.
La France est un pays où la diversité des milieux naturels, des grandes forêts d'Auvergne ou des Landes à l'immense côte atlantique, des zones humides aux grandes plaines céréalières, des massifs montagneux à la baie de Somme et aux étangs des Dombes, permet encore aux chasseurs, aux pêcheurs mais aussi aux simples cueilleurs, d'échapper aux contraintes de l'existence trop réglée de nos villes, d'assouvir un désir d'évasion, de renouer ce lien magique à la nature.
Sans le savoir, ou si peu; ils retournent à l'enfance comme ils retrouvent un peu de la vie des anciens hommes. Chasseur Cueilleur est le récit de cette expérience. C'est aussi un livre d'art où chaque nuage renvoie le lecteur à .un moment privilégié. En fin d'ouvrage, on trouvera les recettes d'une cuisine immédiate qui sont au fond l'aboutissement de nos évasions.

 Descente au paradis

Le livre propose le récit du vagabondage de deux amis, le photographe et l’écrivain, à travers les paysages du « jardin de France » cher à Rabelais. Le voyage suit le fil conducteur des rivières. Il commence les pieds dans l’eau : tous les ans, à la même date en été, trente ou quarante personnes (sans compter les enfants, les chiens et les écrevisses) se rassemblent pour un déjeuner dans la rivière, hors du temps et de ses fatigues. Dans cette scène s’exprime précisément le tempérament des Tourangeaux, ces « fainéants sublimes » dont parle Balzac, habitants d’un pays où le temps ne passe pas à la même vitesse qu’ailleurs : ils ont gardé de la longue fréquentation des rois un esprit agile et goguenard, et l’habitude de n’en penser pas moins.
La promenade se poursuit le long des rivières, à travers les forêts, les villes et les vignobles (la Loire est aussi un fleuve de vins, et la figure du vigneron exprime avec une intelligence particulière l’esprit ligérien), ponctuée de haltes chez les pêcheurs, paysans, techniciens, cuisiniers, libraires, artistes, vignerons, citadins ou ruraux, qui donnent vie à ces lieux. Le ton du livre est celui d’une flânerie légère et attentive, volontiers ironique, mettant souvent en scène les deux voyageurs, nourrissant le récit d’anecdotes, de souvenirs, de pensées furtives, d'évocations littéraires. Les photos de Jean-Luc Chapin proposent une vision personnelle et intense des lieux, des monuments, des gens.
Le texte de Jean-Marie Laclavetine qui accompagne les photos de Jean-Luc Chapin est une version abrégée de celui qui paraît simultanément, sans illustrations, dans la collection « Le sentiment géographique », sous le titre Au pays des fainéants sublimes.

 Après Strand

Tracing the steps of the iconic photographer Paul Strand, who photographed Quebec's Gaspe region in 1929 and again in 1938, contemporary photographer Bertrand Carriere revisits both the artist and the land. This new series of photographs, some with the same views as Strand, testifies to the profound transformation of what was once a remote territory of fishing villages. The fishing industry is dead, the cod shacks are gone and the older fishermen have sold their licenses. Far from evoking classic views tinged with nostalgia, Carriere's photographs are documentary works about territory, people and landscapes.

 République

La République a plus de 200 ans. Mot archi-rebattu, mis à toutes les sauces, régime parfois imparfait, idéal fragile, la République reste pourtant résolument moderne.

Sous la forme d’un abécédaire déconstruit, les auteurs de ce livre s’autorisent, pour la revisiter, à faire la République buissonnière et nous invitent à les suivre pour une balade déroutante, pittoresque et souvent caustique, au gré des grands principes qui font notre société.

Un photographe et une chroniqueuse sur les chemins de la République, cela donne des images et des récits très personnels pour une idée universelle.

 Napoli

Yvon Lambert a une relation très spéciale avec la ville de Naples, puisqu’il est parti à sa découverte une première fois il y a une vingtaine d’années pour nous en faire découvrir sa vision loin des clichés touristiques. Le résultat de cette expédition fut rassemblé en un livre sous le titre « Naples – Un hiver ».
En 2011, le photographe a voulu retourner sur les lieux afin de voir s’il y retrouverait ses émotions d’antan et nous a apporté plein d’images dégageant cette atmosphère bien spécifique aux photographies d’Yvon Lambert. Il nous donne le goût du voyage, d’aller à l’encontre de ces personnages sortis de l’ombre et des ruelles obscures mais pas à la manière d’un guide touristique qui nous présente une ville sous son meilleur angle avec des photographies explicites « en couleur et ciel bleu ».

 JR / 28 Millimètres

JR a publié trois ouvrages chez Alternatives : 28 mm - Portraits d’une génération, Face 2 Face et Women are heroes.
Son concept : réaliser, avec un objectif de 28 millimètres, des portraits de “gens du commun” et à les afficher dans la rue. D’abord en Seine-Saint-Denis, un an après les émeutes ; puis en Israël et en Palestine où il a “capturé” les portraits de personnes exerçant la même profession ; enfin, dans le troisième opus, les femmes kenyannes, brésiliennes, indiennes ou cambodgiennes étaient à l’honneur. Les deux premiers titres ne sont plus disponibles depuis longtemps. D’où l’idée de réaliser une sorte de “complilation” des trois titres, un best of du projet 28 mm, retraçant son travail de 2004 à 2010, mais avec une maquette totalement originale, entièrement en couleur, beaucoup de photos inédites et des rubriques “expositions” à la fin de chacun des trois chapitres.

 Les amies de place blanche

This is a book about insecurity. A portayal of those living a different life in the big city of Paris , of people who endured the roughness of the streets.
This is a book about humiliation , about the smell of whores and night life in cafés.
This is a book about the quest for self-idendity , about the right to live , about the right to own and control one’s own body.
This is also a book about friendship , an account of the life we lived in the place Blanche and place Pigalle neighbourhood. Its market , its boulevard and the small hostels we resided in.
These are images from another time. A time when de Gaulle was president and France was at war against Algeria.
These are images of people whose lives I shared and whom I think i understood.
These are images of women – biologically born as men- that we call ‘transsexuals’.
As for me , I call them ‘my friends of place Blanche’. This friendship started here , in the early 60s and it still continues.

Christer Strômholm,1983

 Lashkars

Massimo Berruti a enquêté dans la vallée de Swat, au Pakistan pour suivre la vie quotidienne des Lashkars, milices civiles historiquement formées par d’anciens guerriers tribaux, qui se placent en première ligne face à la menace talibane pour défendre les leurs, avec le soutien de l’armée pakistanaise. Les Lashkars contribuent à pacifier et sécuriser la zone face aux attentats à la bombe et au risque d’infiltration des insurgés.

Massimo Berruti a réalisé ce reportage au Pachtounistan de janvier à avril 2011 dans le cadre du Prix Carmignac Gestion du Photojournalisme.

 Il se peut qu'on s'évade

Une série de photographies de Gérard Rondeau a été confiée à Cathy Ytak. Chacun ignorait l’identité de l’autre. De ces images dont elle ne savait rien, Cathy Ytak s’est inspirée pour écrire le texte.

Présentation de l'éditeur : Peter Skøresen était un enfant doué, il apprenait tout, se souvenait de tout. Il est devenu un adulte hors norme, ne sait pas dire bonjour ou merci, on dirait peut-être autiste. Gardien dans un musée, il aime travailler la nuit. Ainsi il s’immerge dans les oeuvres, qu’il connaît
intimement. Son emploi du temps change et il doit travailler le jour.
Le musée est en travaux, les tableaux décrochés en partie ; les gens,
le bruit, le mouvement, tout l’affole, le terrorise.

 En plein dans la nuit

Une série de photographies de Bertrand Desprez a été confiée à Hélène Gaudy. Chacun ignorait l’identité de l’autre. De ces images dont elle ne savait rien, Hélène Gaudy s’est inspirée pour écrire le texte.

Présentation de l'éditeur :
Mais d’où vient cette violence, Julien ?, l’interroge la psychologue scolaire. C’est parti à cause d’un livre lu à haute voix en classe La légende de saint Julien L’Hospitalier de Flaubert. Des railleries de Rhoda, alors il s’est battu comme un chien. Puis il a quitté en douce le collège, par le trou dans le grillage derrière les sapinettes. C’est là qu’il a trouvé le flingue. Deux jours avant, un gars est entré au collège, il a menacé un prof dans sa classe avec le flingue, puis il est parti sans tirer. Pierre, le flingue, il va l’apporter à Chen, son ancien ami, celui qu’il n’a pas défendu lorsqu’il était attaqué par Rhoda. Ensemble ils vont trouver quoi en faire de ce flingue : tuer le big boss, l’ennemi intime, parce que tout le monde a un big boss… Ce court roman d’une densité assez incroyable nous mène comme en apnée dans la tête d’un adolescent un peu perdu. L’univers cruel de l’adolescence est évoqué sans effets, sans apitoiement, frontalement, et nous laisse sans voix.

 Sasha

“For a long time, I was interested in girl teenagers’ rites of passage, sacred the time of a party: Sweet sixteen in USA, Quinceanera in Cuba and new “proms” in Russia…

During this time, my daughter was slowly leaving childhood.

It appears to me that the obvious was no longer to work on those socially organised rites of passage, but to work on the hidden face of this transition state, on its secret games, its interiority and its silences.

A photographic tale revealed itself: the end of my daughter Sacha’s childhood in which mine is hinted.

In this tale boredom, terror and enchantment are playing and replaying.

“Adolescence is a kingdom of fallen and still falling angels, but it is yet a kingdom”, said James Agee.

Sasha is my own vision from this kingdom’s threshold.”

Claudine Doury

 Sept fois à terre, huit fois debout

For its 40th anniversary, MSF (Doctors Without Borders) gave Rip Hopkins a carte blanche.
He invites about sixty personalities from the world of art and culture, sciences and medicine, sport or press…and MSF voluntaries to wear the MSF’s tee-shirt in order to express their commitment in accordance with their personality, desire or message.

The result? Pictures that break with conventional iconography of humanitarian photography; pictures which invite us to think with humour about the many aspects of commitment.

 Cabaret New Burlesque

Stanislas Guigui a accompagné la troupe du cabaret New Burlesque pendant sa tournée. Près de 140 images prises dans les loges, les coulisses, sur scène, mais aussi lors des Césars 2011. Elles mettent en scène ces filles qui se sont rendues célèbres grâce au film de Mathieu Amalric, Tournée. Un livre qui rend hommage à ce genre revisité qu'est le new burlesque : du strip-tease, des éléments de théâtre, de chorégraphie, de glamour, d'humour, de satire et un peu de destruction.